Pārskats “Cita mūzika”: atbilstošs veltījums kolekcionāru mekai

Mūsu spriedums

Puloma Basu un Robs Hečs-Millers izspiež patiesas emocijas no veikala pēdējām dienām, pacietīgi, pārdomāti skatoties uz Other Music mantojumu.

Priekš

🎶 Basu un Hatch-Miller lieliski atspoguļo to, ko veikals nozīmē klientiem, darbiniekiem un vietējiem iedzīvotājiem.
🎶 Direktori izmanto veikala vēsturi, lai uzsvērtu izmaiņas mūzikas industrijā, pirkšanas paradumus un citas svarīgas kultūras pārmaiņas.

Pret

🎶 Neapmierinoši, ka filmā nav iekļauts apkopotu ierakstu ieteikumu saraksts, ko skatītājs varētu ņemt līdzi.

Elēģiskais Cita mūzika izsaka cieņu slēģu ierakstu veikalam, kura 20 gadu vēsture atspoguļo satricinājumu nozari, kopienu un kultūru. Režisori Puloma Basu un Robs Hečs-Millers stāsta par dažām pēdējām dienām pirms veikala pastāvīgās slēgšanas 2016. gada jūnijā, pārdomājot veidus, kā šī Ņujorkas institūcija kļuva par labu un sliktu pārmaiņām mūzikas biznesā un patērētāju paradumos kopumā. .

Ierašanās pēc pieprasījuma augustā pēc tam, kad tā teātra izrāde tika atcelta Covid-19 dēļ, Cita mūzika Tagad, kad uzņēmumiem tik daudzās nozarēs visā pasaulē ir grūtības, mācības šķiet vēl dziļākas un rūgtākās. Basu un Hečs-Millers veido savu filmu par veikala pēdējām dienām kā līdzīpašnieki. Kriss Vanderlū un Džošs Madells gatavojas to slēgt pēc divām desmitgadēm, simtiem darbinieku un tūkstošiem un tūkstošiem ierakstu kolekcionāru no visas pasaules izgāja cauri tās durvīm. Pietiek pateikt, ka mantojums šim neatkarīgi piederošajam uzņēmumam nozīmē vairāk nekā Tower Records burtiski pāri ielai (ka tas pastāvēja ilgāk), jo īpaši ņemot vērā dueta apņemšanos radīt vidi, kurā gan darbinieki, gan klienti varētu meklēt, dalīties un atklāt māksliniekus. un albumi, kas praktiski nav zināmi, pat ja ne vienmēr nav pieejami, nekur citur.

Mazajā vietā East 4th Street tik tikko atradās plauktos esošā mūzika, taču Basu un Hečs Millers atkārtoti apmeklē daudzas veikala izrādes, kuras viņi regulāri iestudēja, pārvietojot plauktus un pieblīvējot cilvēkus. Viņu DIY pieeja runāja par kaislīgu, iekļaujošu, kuratora garu, ar roku rakstītām kartītēm māksliniekiem, ko viņi pārdeva, kopā ar īsām atsauksmēm, kas tika publicētas, lai aprakstītu vai uzvarētu albumus, ko daudzi pat zinošākie mūziķi atklāja tikai pirmo reizi. Intervēto personu, piemēram, Džeisona Švarcmana un Regīnas Spektores, atmiņās norādīts, ka kategorijas, kurās tika iedalītas viņu preces, bija neapšaubāmi biedējošas, un tajās bija ietvertas tādas noslēpumainas galvenes kā In, Out un Decadanse. Taču atšķirībā no tik daudziem pagājušā gada apburošajiem pārdevējiem, kas bija nocietināti pilī, kas veidota no necaurredzamām, enciklopēdiskām zināšanām, Vanderlū un Madela (un viņu darbinieku grupa) padarīja atklāšanas procesu aizraujošu un centās veicināt aicinošu klimatu, pat ja darbinieki. pacietības līmenis ne vienmēr to attaisnoja.

Vanderlū un Madela sadarbojās pēc tam, kad kopā strādāja vecās skolas Ņujorkas kinoteātrī Kim’s Underground — vēl viens mediju kolekcionāru patvērums, kas, iespējams, ir pelnījis savu dokumentālo filmu. Veids, kā viņi mēģināja pielāgoties mūzikas industrijā notiekošajām pārmaiņām, vairāk vai mazāk pārņemot vadību no vecajām tramdīšanas vietām, kalpo plašākam novērojumam. Viens par patērētāju praksi un kultūru kopumā, jo samazinājās kompaktdisku pārdošanas apjoms, mūzikas pirātisms samazināja peļņas normas, tiešsaistes pārdevēji, piemēram, iTunes, kļuva arvien populārāki, un galu galā straumēšanas pakalpojumi padarīja gandrīz neiespējamu tradicionālo veikalu konkurenci. Tomēr tas, kas ļāva veikalam uzplaukt līdz mp3 un Spotify ērai — īsumā — bija nodrošināt to pašu pakalpojumu ar lielāku specifiku un savdabīgumu, ko beidzot sāka darīt algoritmi, taču ar mazāku personību un kontekstu.

Apburoši, Basu un Hečs Millers vairāk vai mazāk atjauno mirkli no Džona Kusaka Augsta precizitāte kur darbinieks veikalā atskaņo kādu dziesmu un patrons drudžaini steidzas to uzreiz pirkt - šajā gadījumā kalipso albumu kāds nošauj minūtē un 17 sekundēs. Lai gan dažiem darbiniekiem veikals bija glābiņš, vietējiem iedzīvotājiem, kopienas centram un mūziķiem, kuri apmeklēja un pat sāka staigāt pa tā ejām, templi, Cita mūzika kļuva par līmi, kas saturēja kopā dažus no pēdējiem. Īstvilidžas trakulīgās mākslas vēstures paliekas. Dokumentālā filma patiešām atgādina šo laika gaitu ne tikai kā veikala zaudēšanu, bet arī kā stūrakmeni Ņujorkai, kas ir kļuvusi arvien slīpētāka un korporatīvāka.

Viens intervējamais ir prasmīgi raksturots kā vieta, kas zināja, ko vēlaties, pirms jūs zināt, ko vēlaties, un ierakstu veikali ietekmē kopienas, kurās tie apkalpo, un to ir grūti pārvērtēt. Citas mūzikas gadījumā tas kalpoja globālam, vispirms atpazīstot un atzīmējot ierakstus no visas pasaules, un pēc tam pa vienam nododot tos cilvēkiem, kuri meklē dažādību, pēc tam zināšanas un entuziasmu. bija vairāk nekā iepriecinoši – tas bija infekciozi. Faktiski ir desmitiem tiešsaistes pārdevēju (ja, diemžēl, iespējams, tikai līdzīgs fizisko veikalu skaits visā pasaulē), kuru mērķis ir viens un tas pats patērētājs un viena un tā pati mērķauditorija, ko Vanderlū un Madell veiksmīgi sasniedza no 1996. līdz 2016. gadam. Tas viss ir kāpēc Cita mūzika vienkārši un skaisti izrāda cieņu tam, kas bija ne tikai ģeogrāfisks, bet arī nozares standartu nesējs – pat ja nozare to atstāja –, atzīmējot mūzikas kolekcionēšanas, svinēšanas un kopīgošanas mantojumu, kas saviem klientiem un mācekļiem paliks mūžīgi.

Cita mūzika būs pieejams VOD 25. augustā.